CCC

Q：為何專題的時間跨度都那麼長？
（中國城20年、越配10年、脫北者5年）
做到覺得夠了為止，很主觀的，做到好
做雙囍的時候去了五趟，原以為夠了，但要做書時覺得少了點什麼，怎麼編都不夠，又再去一趟

Q：怎麼知道「夠了」？
照片一攤開你看就知道
就像上廁所，到一個端點，你就知道結束了
做這個沒有劇本，試了不一定有，但不試一定沒有

Q：拍攝者和被拍攝對象的關係？
沒有所謂客觀，尤其是平面攝影，很個人的敘事方式
涉入越深，很多時候就不拍了，按不下快門，沒有非拍不可的照片

Q：為何從平面攝影轉為動態影像，並加入聲音？
feel the need，用對的媒材說故事
有時聲音可以讓觀眾看到更多影像；可以單用聲音的時候，根本不需要影像
多一個媒材，多一個可能性，也多一個挑戰
一次只能做一件事情... 當然也可以一次做兩件事，拍攝＋收音，但很難同時把兩件事做到好

Q：個人作業 vs. 多人合作
各有優缺，有時你最好的相片在凌晨一點，但你很難在那種時間要求錄音師配合
好的剪接讓你覺得導演會導；最好的剪接不讓你覺得有導

Q：關於攝影書
從封面到封底，每個細節都重要，她們最終仍是一個整體
攝影展兩三個月就結束了，但書是一個object，可以反覆被經驗，他們跟著我一起成長、變老

Q：關於展場限制
盡量在既定條件中push到最大可能性

Q：你如何觀看他人的痛苦？你的拍攝對象對這些照片的反應如何？你怎麼看你發表照片？
和他們都很熟，有許多保持連絡，他們也都知道我在做什麼，譬如像中國城，在紐約、福州幫他們送信、帶東西什麼的，非客觀的
現在回頭看以前拍的照片，有些希望是從他人的照片看到，而不是自己經驗的，午夜夢迴時他們仍會回來，以前的許多照片現在的我不會去拍
一直到發表，創作才算結束

Q：關於專題間的關聯性，揮之不去的「鏈」
（龍發堂的實體、中國城和脫北者逃離國家繫聯、異國伴侶自願互鏈）
即便是工作也挑有興趣的拍，拍了覺得不適合的專題就會放棄
希望20年後，所有專題看起來像是個大專題

Q：相由心生，你的美國夢？
美國夢靨還比美國夢多一點
準備到一個階段，門就打開了，進去之後，另一個門又打開...

Q：為何形式上大量重覆類似的影像？
重覆不該只是重覆，每次「重覆」間應該都要有新的累積
挑戰在於不能多一張變太多，少一張變太少
用對的媒材做對的專題
最後的呈現決定你一開始的製作過程和方法

Q：會拍照拍到哭嗎？
如果常按不下相機，當社工應該比當攝影師適合一點
攝影不只是生活的一部份，她也可以是生活方式
盡量讓自己不是毫無選擇，做你真正想做的事情和因為種種理由而作的事情，出來的東西不一樣


和他在一起，三個小時不夠
所幸其中有些東西可以讓人再三玩味、實踐思索
希望下次見面時可以爽朗的說：hey，之前的障礙已經階段性排除了
不過那時又會有新的問題了，我想 ; )

Magnum 書展大拜拜

Scrape Book by HCB
。打破決定性瞬間的神話，同一鏡他也按好幾張，而且不怕展示
。當影像以特定的編排於書頁呈現，傳達的訊息就不只是原來的攝影企圖，還包括編排敘事的企圖。影像間呈現彼此的特殊觀照
。書頁上小小的影像配置佐以大量留白，親密的氣氛


Sabine by Jacob Aue Sobol
。一頁一張佔滿全版，畫面本身和佔據頁面的方式都非常強悍


Niagara by Alec Soth
。每個全版頁面都只放一張照片
。格式固定：motel (indoor & outdoor) > waterfall > couple (man & woman) 迴圈
讓人想更深入細看單張照片、照片與照片間的關係、整體的敘事
。封面：黑色皮質紋路相本，中間插夾照片，畫面是汽車旅館的床上有一對浴巾折成的天鵝相對，形狀似心
    跋：Dedicated to my high school sweetheart Rachel
    封底：If there was a nice apartment I have decent job You felt happy and thought there could be a happy history together Would you come home?
。Niagara 美國結婚、蜜月熱門地 intertwine with 個人情感記憶
    a book of confession 作者的懺情書
。愛情理想、家庭理想、情慾、失落、日復一日消磨...


D'apres Nature by Jean Gaumy
。很多細節的畫面，一眼分不出小景或大景，予人抽象之感
。黑白，曝光決定視覺風格，對比強烈似水墨 vs 反差小霧茫茫的 (?)


Sightwalk by Gueorgui Pinkhassov
。紫色水珠豹紋封面，內頁宛如紙雕作品般的各種細緻材質和摟空樣式
    以很特殊的物質性體現攝影師心中的日本
。獨具慧眼的視覺觀照，熟悉又陌生的日本
    ex. 報紙裡的瓷碗、多彩的鯉魚池畔、窺視感... 很多精彩單品，集合仍是一首美麗的詩
vs. Bruce Gilden 的硬蕊街拍（他有趣在於總能像磁鐵般吸到的一群很特殊的人，這絕非人人都有的能力，但因為BG特殊的磁場，日本跟Coney Island的調調似乎沒什麼不同，影像似乎也沒有森山或荒木所謂深度或精神力這種東西）
vs. Chris Steele Perkins... 很遺憾我沒有從那裡看到新的什麼    


Taliban by Thomas Dworzak
。genius idea. like to see women's images as well.
。以照相實踐異國和自我想像
    異國風情的背景：南亞水上宮殿、歐洲鄉村小屋、海邊、山景...
    自我形象塑造：托胸、手持長槍或手槍、人造花...


RFK Funeral Train by Paul Fusco
。interesting
總統先生雖然死了，但摘錄的「金句」仍讓他講話大聲，從頭講尾；影像呈現自發前來鐵道致敬的美國人不同的態度（邊吃冰淇淋的園遊會派、家族聚會派、童軍派...）；我享受攝影師的低調曖昧
真想看台灣的～


Pandora's Box by Susan Meiselas
。戲劇張力、飽和顏色
。似漢賦，形式與內容間似乎有某種衝突和尷尬
    雖力圖中立，但攝影師似乎無意間仍流露自身內在衝擊和矛盾，立場不如 Carnival Stripper 清楚堅定
。她控制，他臣服，他們沒有性，貴族式慾望幻想的當代紐約版
。Mistress 的自白顯現專業工作倫理
    療傷系的 Femme Fatale、暗黑的 Virgin Mary，普渡有錢有權不知如何釋放的男性


The Fat Baby by Eugene Richards
。一流影像大放送


New Life by Lise Sarfati
。有幾張很強的單品，讓之前只看到那幾張作品的我非常驚艷，但當所有影像一視同仁（相同大小、都在全版右頁）的編進書冊，完全失去各自的魅力...
Alex Webb 等人似乎也有照片比攝影書有趣的狀況
以書本作為發表形式，除了照片本身，書本相關的各方面如果也一併考慮的話，讀者其實或多或少會感受到編輯的心意